GRAU SUPERIOR EN INTERPRETACIÓ CINEMATOGRÀFICA
Text de presentació del curs:
Durada del curs: 2 anys lectius (setembre – juny)
1600 hores totals: classes teòriques, pràctiques i rodatges integrats
Aquest Grau Superior està adreçat a l’alumnat que vol adquirir una formació actoral completa i desenvolupar la seva activitat professional en l’àmbit del cinema, el teatre i la televisió.
Al llarg de dos anys de formació intensiva, el programa combina la interpretació més tradicional amb tècniques específiques per treballar davant de càmera. L’objectiu és construir una base sòlida en interpretació, cos, veu, dramatúrgia, història de l’art escènic i tècniques audiovisuals, que permeti a l’alumnat afrontar amb solvència tant l’escenari com un plató de rodatge.
L’estructura del grau es basa en la pràctica constant: mostres escèniques, escenes filmades, curtmetratges, rodatges col·laboratius i projectes finals. Totes les pràctiques estan dirigides per professionals en actiu i es desenvolupen juntament amb l’alumnat dels Cicles Formatius de Cinematografia i Audiovisuals, fomentant el treball interdisciplinari i l’experiència real de l’ofici.
Amb una metodologia presencial, activa i professionalitzadora, el programa no només forma intèrprets preparats, sinó també creadors capaços de generar els seus propis projectes o integrar-se amb fluïdesa en produccions externes.
Descripció del programa
El Grau Superior en Interpretació Cinematogràfica està adreçat a estudiants que volen rebre una formació global en interpretació i preparar-se per desenvolupar la seva carrera professional en el cinema, el teatre i/o la televisió.
L’estructura del grau, amb una durada de dos anys lectius i un total de 1600 hores, combina la formació interpretativa més sòlida amb l’entrenament tècnic davant de càmera. El programa ofereix una formació teòrica, pràctica i tècnica completa i diversa, dissenyada per construir una base ferma que permeti, posteriorment, una especialització professional exigent.
El pla d’estudis s’organitza en quatre grans blocs formatius:
Cos, Veu, Interpretació i Teoria tècnica i narrativa audiovisual (història, guió, anàlisi i llenguatge audiovisual).
Les pràctiques inclouen des de mostres escèniques fins a rodatges reals, participació en curtmetratges i exercicis de càmera i fotografia dins de l’entorn escolar. Tots aquests treballs estan dirigits i tutelats per docents especialitzats i professionals en actiu. A més, es desenvolupen en col·laboració directa amb estudiants dels graus de Cinematografia i Audiovisuals, cosa que fomenta una experiència real de producció i treball en equip interdisciplinari.
Tècniques d’Interpretació Especialització – 450 h
Tècniques de Film Acting Especialització – 250 h
Tècniques de moviment Especialització – 250 h
Tècniques de veu i cant Especialització – 210 h
Història del cinema i de les arts escèniques Especialització – 50 h
Guió i anàlisi de text Especialització – 80 h
Projecte final Especialització – 60 h
Llenguatge audiovisual Especialització – 100 h
Pràctiques (curtmetratges + escenes)* Dual amb CFGM i CFGS de Cinematografia
i Audiovisuals – 150 h
Pràctiques del Grau Superior en Interpretació Cinematogràfica
L’enfocament pràctic és el nucli del programa. Des del primer curs, l’alumnat participa activament en exercicis escènics, filmacions i projectes col·laboratius, desenvolupant una base sòlida que es reforça amb experiències reals en plató i a l’escenari. Al llarg dels dos anys, les pràctiques s’intensifiquen i s’especialitzen, combinant el treball físic, vocal, textual i audiovisual.
Primer any: Fonaments i exploració
Exercicis de joc escènic, improvisació i construcció de personatges.
Treballs d’observació, concentració, imaginació i memòria emocional.
Pràctiques de desinhibició, relaxació i presència escènica.
Introducció a l’anàlisi i posada en escena de textos dramàtics.
Exercicis vocals: respiració, fonació, articulació i musicalitat.
Escenes teatralitzades: monòlegs, diàlegs i performance.
Treball davant de càmera: exercicis tècnics i interpretatius amb l’alumnat de Cinematografia.
Rodatge de curtmetratges en blanc i negre i sense so.
Iniciació a la direcció d’actors en escena cinematogràfica.
Visionat i anàlisi crítica de les pràctiques pròpies.
Cineclub: anàlisi de pel·lícules des del punt de vista actoral.
Introducció al treball escènic amb música.
Xerrades i conferències amb professionals del sector.
Segon any: Aprofundiment i professionalització
Entrenament actoral avançat a partir del joc, la improvisació i el text.
Treball amb textos clàssics i contemporanis.
Representacions obertes (aules obertes) d’escenes treballades.
Recerca en diferents llenguatges teatrals i estils interpretatius.
Exploració de la fisicalitat del personatge: cos expressiu i actor atleta.
Consolidació de la tècnica vocal: projecció, col·locació, ritme i oïda musical.
Treball corporal mitjançant dansa, moviment escènic i esgrima teatral.
Anàlisi i interpretació de llenguatges cinematogràfics.
Estudi crític d’obres audiovisuals: contingut, forma i transmissió emocional.
Creació d’escenes i peces pròpies en col·laboració amb altres àrees tècniques.